王东春：画家的作品中蕴含着情绪的力量

　　不大的专业教室里同学们聚拢成圈，聚精会神地聆听着。在人群中侃侃而谈的人是谁呢？一顶略显破旧的棒球帽下一双炯炯有神的眼睛，一只拿着笔的手在空中时不时地挥舞着。他就是建筑学院的美术老师———王东春，一个浑身散发着艺术气息的人。
　　王东春老师的课由演示、练习和自由提问等三个环节组成。他在演示时从不讲解，让同学们自由练习时也不怎么讲述，而是把他大脑袋里所有的智慧，都以问答的方式传授给我们。他告诉我们，一味地聆听无法达到最好的效果，而提问能让大脑动起来，让大家在思考中得到答案。
　　“老师，我发现您示范的画里不仅画了外形，还在里面加了好多线条。这些乱七八糟的线条看起来并不太美，这是要表达什么呢？是物体内在的结构吗？”王老师没有马上回答这个问题，而是平静地看了同学一会，慢慢地说道：“这些线条，可以有很多的意思。你说它是结构？对。说它是纹理？也对。”王老师思考了片刻，又说，“说它是情绪，也对。”
　　“情绪？”同学们发出了一阵笑声。但王老师神情严肃：“我们要画的，仅仅是这个物体的外形吗？仅仅是忠实地表现它原来的样子吗？”他向人群中扫视了一圈，继续讲道，“在画画时，画者的心绪是变化的。也许我在画上一笔时，想的是这个物体本身；下一秒，我想到的又是它实际的作用。在画画时，想法会在画上留下痕迹，这些痕迹叠加起来，就成就了这幅画。”他顿了顿，又说：“你说它乱七八糟，但它不美吗？美与不美，其实都是相对的，无法给出明确的定义。”听了王老师的话，大家对艺术又有了一些新的认识。
　　王老师回答问题的风格就是这样，任何简单的问题，他都能给出一个深刻而富有哲理的答案。他能从一幅画，讲到六亿像素的新型照相机和人工智能，再讲到他学生时代在南师大后街吃过的地锅鸡。但他话语里蕴含的思想是不可忽视的，只要认真地聆听和思考，一定能有所收获。
　　王东春老师给同学们示范的素描范例，看上去确实与寻常作品不同。无数厚重粗犷的线条，在勾勒出物体的外形之后，又在其中编织出一张线条的网，看第一眼时感觉杂乱无序，但若是再仔细看，便会被其中蕴含的某种力量所吸引。简单的直线，看似草率地铺陈成一副笔触极重的作品，但有一种冲动隐藏在粗率的线条之间，仿佛要破纸而出。正如他所讲的那样，画家的情绪蕴含在画作之中，即使画的是一幅简单的静物或是石膏像，我们也能从中感受到情绪的力量。
　　王老师的美术课，传授的不仅仅是美术的手法和技巧。他用他不羁的画笔传达给我们的，正是“艺术”本身。吴一舟